“Tek ve Çok” Cemal Toy Atölyesi Sergisi Fatih’te Sanatseverlerle Buluştu

Fatih Belediyesi ev sahipliğinde açılan “Tek ve Çok” Cemal Toy Atölyesi Sergisi, 43 sanatçının 151 eseriyle İstanbul’un belleğini farklı tekniklerle yeniden kurguluyor.

“Tek ve Çok” Cemal Toy Atölyesi Sergisi Fatih’te Sanatseverlerle Buluştu

Fatih’in tarihî merkezinde sanat dolu bir buluşma daha gerçekleşti. Fatih Belediyesi ev sahipliğinde Nusret Çolpan Sanat Galerisi kapılarını “Tek ve Çok” Cemal Toy Atölyesi Sergisi için açtı.

19 Eylül’de başlayan ve 3 Ekim 2025’e kadar ziyaret edilebilecek olan sergi, 43 sanatçının 151 eseriyle İstanbul’un ışığını, belleğini ve çok katmanlı yapısını yeniden yorumluyor.

Bireysel Üsluplar Kolektif Bir Anlatıya Dönüşüyor

Sergi, yalnızca bir atölye çalışmasının ürünü olmanın ötesinde, İstanbul’un çok katmanlı kültürel yapısını bireysel üsluplar ile kolektif üretim arasında kurulan köprü üzerinden okuma imkanı sunuyor.

Ressam Cemal Toy’un öncülüğünde faaliyetlerini sürdüren Birlikte Sanat Atölyesi, paylaşım kültürünü sergiye taşıyor. Sanatçının eserleri ile öğrencilerinin üretimlerini yan yana getiren bu sergi, bireysel seslerin çoğalarak ortak bir dile dönüşmesini gözler önüne seriyor.

“Tek” ve “Çok”un Sanatsal Anlamı

Küratörlüğünü Ayşegül Ekin Odabaşı’nın üstlendiği sergi, iki temel kavram üzerine inşa edildi:

• “Tek”: Sanatçının bireysel üslubunu, bakışını ve vicdanını temsil ediyor.
• “Çok”: Tekil bakışların yan yana gelişinden doğan müşterek zemini ve sorumluluğu görünür kılıyor.

Bu çerçeve, hem bireysel yaratıcılığın hem de kolektif üretimin birlikte nasıl işleyebildiğini güçlü bir şekilde yansıtıyor.

İstanbul’un Belleği Farklı Tekniklerle Yeniden Kuruldu

Eserlerde kullanılan farklı teknikler, İstanbul’un çok yönlü belleğini yeniden kurguluyor:

• Sulu boya: ışığın geçişleri ve suyun akışını yansıtıyor.
• Yağlı boya: yoğunluk ve kalıcılığı öne çıkarıyor.
• Karışık teknik: şehrin çok katmanlı yapısını yeniden örüyor.
• Fotoğraf: mimari ile insan arasındaki ölçek ilişkisini görünür kılıyor.
• Kumaş çalışmaları: gündeliğin dokusunu sanatsal dile tercüme ediyor.

Bu çeşitlilik, serginin kolektif bir üretim ruhundan beslendiğini ortaya koyuyor.

Sergi Mekanında Katmanlı Bir Yerleştirme

Nusret Çolpan Sanat Galerisi’ndeki sergi düzenlemesi, eserler arasındaki görünmez diyaloğu açığa çıkaracak şekilde kurgulandı.

“Işık ve Su”, “Doku ve İz”, “Geçit ve Katman” ve “Bellek ve Gündelik” başlıkları altında yapılan yerleştirme, izleyicilere eserlerin yalnızca tekil anlamlarını değil, birlikte oluşturdukları katmanlı anlatıyı da deneyimleme imkanı sundu.

Genç Sanatçılar İçin Paylaşım Alanı

Birlikte Sanat Atölyesi’nin merkezinde yer alan öğrenme, paylaşma ve süreklilik ilkeleri, bu sergi aracılığıyla görünür hale geldi. Genç sanatçılara teknik alanın yanı sıra kolektif üretim kültürü sunan atölye, “Tek ve Çok” sergisiyle bu yaklaşımını somutlaştırdı.

Sergi, bireysel araştırmaların kolektif bağlamda güçlenmesini sağlarken izleyiciye hem tekil hem de ortak bir okuma yapma imkanı tanıyor.

İstanbul’a Güncel Bir Kültürel Okuma

Fatih Belediyesi’nin desteğiyle hayata geçirilen sergi, genç sanatçıların üretim süreçlerini görünür kılarken İstanbul’un kültürel mirasına güncel bir bakış da sunuyor.

Nusret Çolpan Sanat Galerisi, bu sergiyle yalnızca bir sergi mekanı değil, bireysel hafızalarla kolektif belleğin kesiştiği bir buluşma noktası haline geldi.

Sanatseverler, “Tek ve Çok” sergisini 3 Ekim 2025’e kadar ziyaret edebilir.

Kaynak: Fatih Belediyesi